ENTREVISTA A LA DIRECTORA ANDREA ALVARADO: EL CINE PERUANO HA TRATADO EL TEMA LGBTIQ DE MANERA POCO CONSCIENTE. NUNCA HA PROFUNDIZADO EN LOS PROBLEMAS DE LOS INDIVIDUOS.."

Conversamos con la joven directora Andrea Alvarado (Izq), quien gentilmente aceptó esta entrevista  para conocer acerca de su corto de ficción :"It´s a Match" , el cual participó en la competencia principal de peliculas peruanas del Festival Internacional de Cine Outfest 2020- versión Online.

Por favor para que el público conozca algo de ti, cuentanos , donde naciste y en que año?
Mi nombre es Andrea Alvarado Cornejo nací en Arequipa año 1991
ESTUDIASTE CINE O AUDIOVISUALES, O ERES AUTODIDACTA, ADEMAS DE ELLO ,ESTUDIASTE OTRA PROFESIÓN ?.
Estudie Publicidad y Multimedia en la Universidad Católica de Santa Maria en Arequipa.


Escena del corto It´s a Match.

¿ACTUALMENTE A QUE TE DEDICAS?
Actualmente me encuentro desempleada producto de la pandemia pero realizo ventas y asesorías de productos específicos de Salud y Nutrición y trabajos freelance relacionados a la edición y el diseño.

“ITS A MATCH" ES TU PRIMER CORTO?, FUE REALIZADO COMO PARTE DE TU INSTRUCCIÓN O LO JHICISTE PARA PARTICIPAR EN FESTIVALES DE CINE. ?
It’s a match es el segundo corto que he escrito y dirigido. En 2018 realice ‘Hard To Explain’ y anteriormente Vesania (2017) que fue co-dirigido con Kevin Velarde y Lo que somos (2016) que fue co – dirigido con Luis Yarleque. Fue realizado como un ejercicio para probar la química y el desempeño de la actriz Carolina Fernández Hernani Paredes en expectativas de realizar un largometraje que se encuentra en proceso de desarrollo.

Escena de It¨s a Match. 

¿COMO SURGIÓ LA HISTORIA DE "ITS  A MATCH" , SE BASÓ EN UNA EXPERIENCIA PERSONAL, UN HECHO REAL, UN TEXTO, O LO CREASTE ? 
 Es curioso porque en verdad la idea surgió de manera intempestiva, sabía que quería trabajar con Carolina, pero quería tener una historia lo suficientemente enganchante para ser contada de manera breve. Me inspire viendo algunos episodios de una conocida serie de reality llamada Catfish en su versión gringa como en su versión chilena y aunque ni el termino ni el fenómeno resultan nada nuevo siempre me pareció interesante indagar en este fenómeno que nos proporciona la era digital y la interacción virtual, hasta qué punto los jóvenes confían ciegamente en una aplicación y en una imagen proyectada sin saber las intenciones ni la persona que está verdaderamente atrás de la pantalla.

¿ CUANTO TIEMPO TE TOMO LA PRODUCCIÓN, EL RODAJE?
En verdad la pre producción fue bastante rápida, escribí el guion en dos días y luego de breves coordinaciones el rodaje tomo otros dos días más. Sin embargo, lo que tomo más tiempo fue la post producción demoro un poco más de dos meses.

Escena de It´s a Match.

¿CUÁL CONSIDERAS QUE FUE LA ESCENA O SECUENCIA  QUE TE TOMO MAS TIEMPO DE REALIZAR ?
Definitivamente el dialogo nocturno de Luciana y Lorena. Resulta que esa noche fue el partido Perú – Chile por la copa américa el cual ganamos. El edificio frente a la locación donde estábamos rodando no dejaba de emitir sonidos de bulla debido a la gente celebrando. Un garaje se abría y la luz interfería con la escena. Esto ocasiono que debamos repetir las tomas muchas veces.

¿LO HICISTE CON RECURSOS PROPIOS , O  CON AUSPICIOS?
Fue 100% recursos propios.

¿DURANTE EL RODAJE TE GUSTA O PERMITES QUE LAS ACTRICES IMPROVISEN O TE CIÑES AL GUIÓN?
Siempre he dejado mucho esa parte al actor, si a veces siento que les resulta incómodo o no suena creíble alguna frase les pido que la cambien según como ellos piensan que el personaje debe decirlo. Soy abierta a que improvisen si no recuerdan con exactitud sus parlamentos.

Escena de It´s a Match.


¿PARA QUE EL PÚBLICO CONOZCA SOBRE TU CORTO  DE QUE TRATA LA HISTORIA?
  Se trata de una chica que busca conocer a un chico mediante una aplicación para olvidar una reciente ruptura pero descubre que ese chico no era en realidad la persona que ella pensaba.

¿ QUÉ LE QUIERES DECIR AL PÚBLICO CON TU PELICULA?
Mostrar mediante un guiño el tipo de situaciones que ponen a prueba una amistad.

¿ LAS ACTRICES DE TU CORTO SON AMATEURS O CON EXPERIENCIA?
Carolina Fernández cuenta con experiencia previa y formación teatral. Maria Fernanda Alvarado es mi hermana y cuenta con experiencia previa trabajando conmigo en dos cortometrajes anteriores.

 ¿ LAS ACTRICES DE TU CORTO  SON DE LA COMUNIDAD LGBTIQ+,  O SOLO INTERPRETAN UN PERSONAJE? 
Creo que a pesar de que ambas interpretan un personaje está de más decir que apoyan a la comunidad LGBTIQ+ es importante mostrar nuestro apoyo más allá de pertenecer o no a la comunidad.

¿ CUÁL ES TU PLAN DE EXHIBICIIÓN DEL  CORTO? PIENSAS PRESENTARLO EN OTROS FESTIVALES?
Si claro, el año pasado fue estrenado localmente y este año fue trasmitido de manera virtual tanto en el Outfest Perú como en la primera noche de cortos arequipeños.  Espero que pueda ser exhibido o aceptado en un par de festivales más.

¿QUÉ DIRECTORES DE CINE TE GUSTAN O LLAMAN LA ATENCIÓN?
 Mi director favorito es Nicolas Winding Refn soy muy fanática de su estilo visual y el uso de su narrativa.
Por otro lado, me gusta las atmosferas intensas de Gaspar Noe.  Admiro mucho la naturalidad de los personajes de las películas de Xavier Dolan y Celine Sciamma.

¿ QUE TIPO DE GÉNERO CINEMATOGRÁFIOO TE GUSTA?
Me gusta el género conocido como Coming of Age  y la forma personal en que transmite historias de ciertas etapas de la vida. Me gusta mucho ver comedias con una dosis de drama y por ultimo debo confesar que muy a menudo recurro al género del terror.

¿VES CINE PERUANO?  Y SI LO VES , QUE DIRECTOR DE CINE O PELICULA TE AGRADA?
  Pienso que ver y analizar cine peruano es esencial para cualquier realizador audiovisual en el país. Mi director peruano preferido es Hector Galvez y en mi opinión su mejor película es Paraíso.

¿DE REPENTE ESTAS ENTERADA, EL CINE  PERUANO HA TRATADO POCO LA TEMÁTICA LGBTI Q+, PORQUE CREES QUE SE HA DADO ESTO?
Pienso que siempre ha sido tratado de manera poco consciente. Nunca se ha profundizado en las problemáticas de los individuos ni en la poca tolerancia de nuestra sociedad hacia la comunidad. En gran parte por que el aspecto comercial demanda perpetuar estereotipos que no arriesgan ni contribuyen a cambiar el pensamiento colectivo. Es una sociedad conservadora.

La directora Andrea Alvarado.
PIENSAS DEDICARTE AL CINE Y SEGUIR CON LA TEMÁTICA LGBTIQ+ , O DESEAS NARRAR OTRO TIPO DE HISTORIAS Y GÉNEROS?
Siempre quiero seguir creando y difundiendo todo tipo de historias dentro de los géneros que estas demanden, no pienso establecer como eje la temática LGBTIQ+ si no que las historias sean recordadas por los hechos y los personajes más allá de cualquier etiqueta.

(*) Entrevista y edición César Pereyra Ravello- 05-09-2020-Lima-Perú.

5 comentarios:

  1. Gracias por la oportunidad, mi retrato fue tomado por Elena Torres.

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  2. No porque a la mayoría de cineastas no les interese los movimientos de moda como el LGTB... no significa que sean conservadores, uno es libre de escoger el tema que le plazca.

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  3. Yo creo que la temática LGBTQ está poco explotada, mas aun el tema TRANS, tan ajeno y poco entendido por la sociedad. Pronto termino mi propio cortometraje LGBTQ llamado Nebilah, sin derecho a nada. En mi caso pienso seguir abordando temáticas LGBTIQ

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