ENTREVISTA AL DIRECTOR SAMUEL ESTEBAN POR SU FILM: "SAM PUTA" . “EL CINE PERUANO SIGUE REPRIMIDO CON EL TEMA LGBT.” “SI JOHANNA SAN MIGUEL HABLA MAL DE LOS TRANS EN ARGENTINA , LA BOTAN ,LA DESPIDEN. EL PERÚ TIENE QUE CAMBIAR EL CHIP”

 Conversamos con el joven director independiente peruano Samuel Esteban Regalado Alvarado  (Izq.) sobre su película Tesis “Sam Puta”. El  reside en Argentina desde hace varios años. La película es una adaptación , hecha por él , sobre su novela homónima.

 FIELALARTE: ¿Samuel cuéntame donde naciste y en que año?

 SAMUEL ESTEBAN: Yo naci en Lima en 1992 , en Jesús María,  en el Hospital Rebagliati. Tuve una niñez muy compleja debido a  que mis padres eran abogados y constantemente estábamos viajando. Vivi aquí unos cuantos años y después tuve que mudarme a Costa Rica donde nació mi hermano. Después nos fuimos para la selva y hemos estado constantemente cambiando de casa y siempre ha sido asi.

 F.A.A: ¿Y cuando llegaste a Argentina?

S.E: A Argentina llegué a finales del 2014, el 6 de octubre del 2014. Fui allá , no tenia previsto ir allá, pero bueno las circunstancias me llevaron.

 F.A.A: ¿Viajaste solo o con tu familia?

S.E: No, viaje solo.

 F.A.A: ¿Y con que fin fuiste, para trabajar, para estudiar?

S.E: Esa era la pantalla que yo me había armado , pero la realidad era que yo estaba atravesando un gran problema de consumo, entonces yo no quería involucrar a mi familia, a mis amistades.

F.A.A : ¿Consumo de drogas?

F.A.A: Consumo de drogas ?

S.E: Si, consumo de drogas, no quería involucrarlos. Entonces me dije : Me voy para allá, no me conoce nadie, puedo seguir con lo mio y no molesto a nadie.

F.A.A: ¿ Y como asi llegaste a estudiar audiovisuales o cine?

S.E: Yo había arrancado a estudiar audiovisuales en el 2013, previo había hecho carrera en la ENSAD  como actor (Escuela Nacional de Arte Dramático del Perú ) pero lo deje porque me di cuenta que no era lo que estaba buscando . Asi que me fui para la Charles Chaplin ( Instituto de Ciencias de la Comunicación) donde estudié cine en el 2013-2014, pero luego lo tuve que dejar por temas que hubo dentro de la institución y me fui para la Argentina. Cuando un poco estaba saliendo del consumo que fue para finales del 2015, ahí empeze a estudiar en la UNA ( Universidad Nacional de las Artes- Argentina) durante un año, pero luego tuve un accidente. Entonces oficialmente empeze a estudiar a partir del 2018 hasta el 2024 donde hice mi tesis que es “Sam Puta”.

 F.A.A.  ¿Y porqué se titula asi “Sam Puta”?

S.E: “Sam Puta” es un juego de palabras que yo use y encontré donde vivo en San Borja. Una mañana recuerdo que estaba bajando las escaleras y me encontré con esta palabra que era “Sam Puta” con M, que obviamente hablaba sobre San Borja. En esa época tomaba muchas fotografías, siempre me gustaba encontrar situaciones que me llamarán la atención. Y eso me llamaba muchísimo la atención y me dije : “Lo voy a usar en algo y a ver que puedo hacer”. Pero realmente siempre lo sentí muy artificial porque entraba en lo que realmente estaba buscando aún yo sin saber que realmente estaba buscando.

 Hasta que estuve de pareja con una persona , tuvimos algunos inconvenientes y cuando terminamos él me dice : “Suerte con tu Sam Puta “ con “M”. Y en realidad en vez de generarme un problema en cuánto a la relación que ya estabámos perdiendo a mi me consagro realmente y dije: “Ah voy a usar eso “. Finalmente había encontrado la palabrita mágica, pero obviamente tenía el concepto del bien y el mal caracterizado específicamente sobre mi pero no fue hasta que empezó ya con el tema del consumo y finalmente todo lo demás , que finalmente ya pude utilizar la palabra. Y por eso se llama “Sam Puta”.

F.A.A: La vida te cambió  al estar ahora en silla de ruedas?

S.E:  Si. El 2018 cuando salgo del hospital no me reconocia a mi mismo de antes con el que estaba ahora , porque obviamente estar en silla de ruedas te da una idea totalmente diferente de la vida. La misma ciudad te trata de manera diferente entonces ya no era lo mismo. Habia algo de paternalismo de parte de familiares y amigos que siempre me querían cuidar y , no pues,  yo era un adulto. Un adulto que había hecho 1001 cosas y yo no era ningún bebé, pero la gente me trataba asi. Entonces no sabia reconocerme en este nuevo mundo para mi.

 Entonces empeze a escribir en un diario todo lo que tenia que ver con mi biografia. Cuando estaba escribiendo me di cuenta que nada de lo que escribia había sucedido realmente. Entonces me dije : “ Bueno voy agarrar lo que estoy haciendo sea lo que sea y voy a empezar a narrar de una manera que me resulte más rico”. Entonces ahí empeze a explorar y ahí fue donde el nombre tuvo más relevancia.

Mientras iba narrando lo hacia más ficcionado de lo que yo había vivido y me di cuenta de lo importante que estaba haciendo por que hice mucha diferencia de la relación que tiene el personaje con los padres que es totalmente diferente de lo que yo tuve en la realidad porque muchas veces la mayoría de los usuarios que consumen tienen ese patrón de padres que los abandonan, familiares o amigos que no los ayudan a salir.

Entonces ese aislamiento se vuelve pan de cada día en ese tipo de contextos. Entonces por eso también lo aplique ,y al mismo tiempo aplique muchas anécdotas que el personaje vive pero que yo no la vivi, pero que la misma situación te obliga a plantearlas porque es real ,porque sucede, porque las situaciones del consumo de ChemSex son peligrosas y la realidad es que la mayoría no se atreve a contarlas por temor, por vergüenza ,por lo que sea.

 Entonces contándolas desde la experiencia del personaje se vuelve más posible, con mayor probabilidad de salir a la luz, porque yo puedo hacerme cargo de todo eso. Seguramente habrá  mucha gente que cree que lo que está escrito tal cual me pasó a mi, pero yo me puedo hacer cargo de eso ,porque ya pasaron muchos años de eso.Entonces no todos tienen  esa posibilidad ,y por eso se hizo.

F.A.A: ¿Cuándo ibas haciendo la construcción de personajes de la novela supongo que habrás tenido consejos del editor de libros, te habrán dicho: Te aconsejo que escribas esto, ponlo asi, ponlo asa, etc.?

 S.E: Mira , las primeras editoriales que leyeron las primeras o segundas ediciones , la mayoría estaba reacia a querer publicarlo en general, porque el libro es muy fuerte . Tenia mucho contenido no soló homoerótico, sino también controversial en cuanto sucede dentro del consumo que muchas veces tiende a llegar a los límites sino también a cruzarlos . Entonces a mucha gente no le cabia mucho la idea de publicar algo asi,porque era muy atrevido , con un concepto totalmente nuevo hasta hoy 2026. En ese momento era 2022, 2023 cuando lo empeze a sacar a la luz, todavía había este prejuicio : “Uy , el titulo esta bueno,tiene algo ,pero no sé si quiero sacarlo”

 De hecho cuando yo pude publicarlo fue una publicación super independiente que dijo:  “A ver , arriesguémonos y vámonos “. Y lo logramos , se vendieron todas las copias que hicimos, lamentablemente soló se hizo una tanda y ahora ando buscando otra editorial tanto allá como acá a ver que se puede hacer.

F.A.A: Te fue muy difícil adaptar la novela para la película, porque en el conversatorio dijiste que era un libro de más de 400 páginas.

S.E: 493 para ser exactos, jejejeje, había mucho que decir ,jejejeje. Fue muy complejo armarlo porque estaba pensado armarlo como un cortometraje no como un largometraje. Nuestra idea con la producción, era que hiciéramos el cortometraje,hacerlo circular , que le guste a la gente y a futuro hacer un largo o una serie. Ese seria el concepto que se dio.

F.A.A : ¿ Sería una serie web o para televisión?

S.E: La idea era hacer un streaming. Ahora me empezaron a hablar de una serie web porque está muy de moda . Yo no sé si se podría adaptar.Igual he visto cada cosa en youtube. Y como lo viste he tratado de ser muy cuidadoso en las maneras y como abordar del consumo y del sexo. Si bien en está no es tan explicito como la mayoría imagino o imaginaba que iba a ser. Eso trate que fuera asi por respeto a los actores, al equipo y a todos. He tratado de ser muy pulcro, quería que la gente se quedará de esta imagen de no soló morbo, que hay algo ahí detrás, que haya una reflexión dentro de todo lo que se mostró.

 Y bueno como te decía estábamos armando para hacer un corto nos dimos cuenta que teníamos mucho material para hacer un largometraje. Eso fue lo que hicimos de lo que armamos allí , a lo que fue la hora de la edición, prácticamente armamos un guión nuevo mientras lo editabámos. 

Eran todo conceptos nuevos, mientras lo editábamos se armó el concepto de Yo salir en la pantalla  narrando algunos dichos de mi bitácora que había armado.Todo eso se fue contruyendo, fue idea tras idea del montajista, guionista, producción y todos iban juntando y fue lo que quedó.

 F.A.A: ¿ En que año se filmó la película?

S.E: Se filmó el 2024. A principios, estuvimos ensayando todo enero, febrero, marzo,en abril empezamos y terminó en junio. Y lo estuvimos editando hacia fin de año y a fin de año fue el estreno en Buenos Aires.

 F.A.A: ¿ El estreno fue en un circuito alternativo?

S.E: El estreno lo hicimos en un bar. Armamos todo el lugar, y lo llenamos. Vino mucha gente también que estaba interesado en el proyecto. Después lo fuimos circulando en lugares más alternativos.  Impulse ( una ONG para prevención del VIH) nos ayudo muchísimo en Buenos Aires y en Lima. También hicimos una convocatoria en un lugar que ahorita no me acuerdo el nombre pero que llenamos la sala. Desde que lo vengo proyectando me ha pasado mucho que siempre se me acerca gente en secreto o Instagram  y me dicen : “A mi también me pasó”.

 F.A.A: ¿ Se identifican con la historia?

S.E: Si, porque justamente estoy hablando, estoy exponiendo un secreto a voces. Creo que es fundamental poner en la mesa poner este tipo de temáticas o para que la gente pueda empezar a hablar.

F.A.A¿La película es autofinanciada , te apoyo la escuela de cine?

S.E: Fue autofinanciada la gran mayoría.  Yo estuve recolectando, estaba imaginando que algún día la iba a hacer porque mientras la iba escribiendo yo soy muy visual. Mientras estudiaba cine, me decía: yo esto algún dia lo iba a plasmar en la pantalla. Entonces ahí empeze a ahorrar, también tuvimos colaboración de la universidad, nos dio algunas becas y nos asigno algún dinero para poder armar el teaser. Lo que es la parte del cortometraje en ese momento se financió también en la Universidad.

 F.A.A. ¿ Los actores de tu película fueron contratados o fue una colaboración?

S.E: Mitad y mitad. Tuvimos algunos que se sumaron, que tenían ganas de hacer el proyecto. Muchos de ellos colaboraron, lo que tienen los Argentinos de bueno es que ellos son muy empáticos en este tipo de temáticas ,o en general, se acercan mucho y te ayudan. Y la verdad eso nos sirvió muchisímo para que este proyecto no muriera. Que tuvo muchos matices y la verdad que varias veces tuve ganas de tirar la toalla. Porque es muy complicado de rodarlo , bueno como toda película. Pero al final se logró .

 Y algunos fueron colaboradores, gente que hicimos casting para poder buscar a nuestros actores. Los extras, yo le debo mucho a los extras porque fueron prácticamente los que sostuvieron todo el rodaje fuera del personaje principal. Se ve en la película, están ahí todo el tiempo y fue gracias a todos ellos que pudimos hacer los ensayos . Y se pudo lograr esa conexión.

 F.AA. Y recibiste asesoría para el guión de parte de tus profesores, de repente de otro cineasta?

S.E: Lo mande , a mi tutor, apenas tenia la  primera versión  en ese momento. Lo mande a otras personas para que lo leyeran. Algunos me hicieron algunas correcciones. Respecto a todo el tema de no entrar en lo literal que muchas veces , en la primera versión pasó mucho. Como te digo venia del mundo literario y pasarlo al audiovisual es bastante complejo. Entonces había cositas que no necesitaba explicarlo sino más bien mostrarlo y eso se cambio muchisímo. Tuve una asesora de dirección de actores que me ayudó mucho de traspasar algunos monólogos que por ahí que eran demasiado complejos . Bien para el libro,pero no tan acertado para el lado audiovisual cuando bien podría mostrar directamente muchísimo sin necesidad de tantas palabras.

F.A.A. ¿ Cuáles creen que han sido tus influencias cinematográficas para esta película ?

S.E: Yo me inspire muchisímo en una serie antigua que se llama “Queer is a folk” no recuerdo el nombre del director creo que es Brian Russell sino me equivoco , que salió el año 2000, pero la versión estadounidense, porque está la versión inglesa , que es la original, y tuvo dos temporadas a finales de los 90. La vi pero no me llamó tanto la atención por el humor inglés, que es diferente al nuestro, que es otro concepto, que tiene otros matices.

En cambio el humor yanqui es más entendible para el público latino, sobre todo relacionarlo. Creo que es una de las primeras series que aborda de manera real como es el público gay en general sin meter tanto superficialidades o burbujas….

 F.A.A: Sino me equivoco esa serie era sobre un grupo de amigos gay, verdad?

S.E: Si , sobre un grupo de amigos gay y lo van mostrando todo tal cual es: el puterio, la gente por ahí pisándose unas a otra, el cruising, como se vive el sexo, el VIH, etc,etc. Era una mezcolanza grande, fue lo primero que yo vi. Yo tenia 21 en ese entonces,la vi con un amigo me acuerdo. Y eso me quedó grabado, muchos de los conceptos que hay en la serie los lleve a la película para poder abordarlos .

 También otra serie que me marcó mucho fue “La Veneno” que había salido en el 2022 la vi y dije : “Guau, es hermoso”. También me marcó muchísimo. De ahí otros directores que me hayan marcado para hacer la película fue Aranovski, me marcó esta película “Requiem por un sueño”. También fue otro concepto para poder armar está película.

 F.A.A: Y has podido ver “Las noches salvajes” del francés Cyrill Collard del 92, le vi referencias porque también trata de un joven que se droga, era gay, tenia sexo con cualquier persona sin cuidarse. Está basado en la vida del director y un año después él muere por el SIDA.

 S.E: No, no la he visto, pasámela , me gustaría verla. Al realizar esto, me di cuenta que muy pocas veces se había abordado el tema. Ahora es mucho más, se ha abordado mucho más, pero en un punto era muy difícil. En la serie “Queer is a folk” soló en un capitulo o creo que en dos se aborda el tema del Chemsex como tal. Porque el personaje empieza a decaer y pasa por una serie de situaciones , pero mágicamente se salva, como que no lo aborda mucho más.

También en el 2015 se abordó en un documental que se llama “Chemsex” y la puedes encontrar en Vimeo , muy recomendable que habla específicamente como se vive en la realidad el consumo y creo que debería verlo toda persona interesada en la temática porque es fuerte , profunda, y honesta, muy honesta.

 

F.A.A Acá en el festival de cine de la PUCP, se ha pasado cine Argentino  muchas veces y algunas cintas de  temática Gay, con tu residencia allí , crees que en los últimos años se hace mucho cine Gay o LGTB o más menos ?

S.E: Hay algunas películas, hay una que se llamó “Noche de Buenos Aires” tiene algunas mezcolanzas gay, no necesariamente es lo primario , lo que prima es un asesinato y están investigando , pero hay claro.

 Hay algunas películas que también lo abordan, no es algo tan descabellado ver conceptos o personajes gay en el cine Argentino. Acá en Perú no se aborda tanto y se aborda creo que todavía de forma primaria, siempre bajo la perspectiva del hijo saliendo del clóset. Hasta ahí llegamos, no pasamos de allí. Más todo lo que se vive, los padres que no quieren aceptarlo, etc,etc. Creo yo siempre en algún punto nosotros como homosexuales somos más que soló ser gays, somos más complejos, hay mucho más que abordar lo que es una persona del hecho de salir del clóset. Que  creo que ya se debería saltar , abrirse más el camino.

F.A.A .¿ Crees que aún hay  represión en el cine peruano para tratar el tema LGBT?

S.E: Si, muchísimo, muchísimo. En cuanto a este tipo de temáticas.

F.A.A: ¿ Qué crees que se podría hacer para cambiar eso?

S.E: Pues empezar nosotros como cineastas a representar lo que sería el mundo gay. Hay series web , de hecho ahora recuerdo que está bajo la productora Cine Rosa , creo ,no me acuerdo bien el nombre, que durante varios años una serie llamada “Lo que no me atrevo a decirte”, que está en youtube. No se si la primera, pero fue la más vista en cuanto lo que seria el mundillo gay, que lo evidencia mucho más de lo que es gay, ya que lo complejizan. Luego hay otra serie llamada “Love” que también aborda mucho de lo que se vive siendo gay.

F.A.A: A raíz de que Milei está como presidente en Argentina, él dijo que iba a disminuir el apoyo estatal para la cultura en general, incluido el cine , que opinas al respecto ?

S.E: Jejejejejee

 F.A.A. Te atreves a opinar, te puedes abstener.

S.E: Je,jejejeje. Es complejo, es bastante complejo, depende quien lo lea , jejejeje, a ver déjame pensar que digo, jejejeje, porque es bastante complejo. Si bien Milei tiene está política , en cuánto a lo estatal, ahora no se está haciendo tantas películas como debería y de hecho eso a propiciado que se aborde soló algunas temáticas y solamente algunas personas que lo puedan financiar.

 Y la gran mayoría son las grandes productoras que hay allá, no recuerdo ahorita el nombre de estas, pero siempre cuentan lo mismo, los mismos chistes, siempre es el mismo concepto. Algo que se vive mucho acá también , siempre tienen el standard del público peruano que las van a ver pero no ven el cine independiente , es un cine que les cuesta mucho armarlo.Con mucho esfuerzo se consigue una sala de cine , eso allá, no quiero usar la palabra sacrificado, pero no es tan imposible, porque la misma gente se alza para poder armar cine. Hoy en día, cine de calle como se dice allá  es muy factible.

F.A.A : Cine guerrilla se le llama acá.

S.E: Exacto, cine guerrilla, son formas de seguir contando historias que no quieren escuchar y contar las grandes empresas, no quieren proyectarlas. Y con esto de Milei, todo ha  recaído, se ha vuelto underground. Se ha vuelto a lo básico, y lo que queda es seguir intentando, intentando. Creo que lo que pasa en Argentina  ,por lo general , es que el cine siempre va a estar presente . Siempre va a haber alguien capaz, que va a intentar hacer cine que no se proyecta desde el punto de vista comercial por mucho que cambie los gobiernos.

 F.A.A : Allá en Argentina; que es lo que más se hace , en cuanto a  cine comercial: Las comedias, los dramas , o hay un equilibrio?

S.E: Yo diría que hay muchas más comedias. Acá en Perú también, jejejeje, pero yo creo que es más que nada por el humor de la misma gente. Creo que la gente ya está harta de escuchar conflictos en general. Constantemente estamos siendo bombardeados en redes sociales. Siempre hay un conflicto de algo en particular. Creo que la mayoría de la gente lo que busca es desconectar , distraerse, abstraerse y esto es algo que aprovecha la mayoría de las grandes empresas para abordar este tipo de películas. Que no está mal, no digo que distraerse no sea bueno, pero también están otras películas por ejemplo “Uyariy” de Javier Corcuera,es perfecta, es preciosa, me encantó . Y darle cabida a este tipo de películas, creo yo, es necesario sobre todo en el contexto que vivimos.

F.A.A: Qué directores te llaman la atención, de los que conoces, de los que has podido ver?

S.E: En general?

F.A.A: Empezemos por los argentinos.

S.E: Hay uno que se llama Santiago Ortega, a mucha gente le gusta. A mi me gusta lo que hace. Hizo esta serie llamada “Los Marginales” , no sé si la viste.Soy más de series,de cine no tanto. Está en Netflix. Pero no empezó en Netflix, de hecho empezó en la TV nacional y de ahí empezó a tener mucho más ruido algo que me pareció. Algo parecido con “La Casa de Papel” creo que fue hecho para una serie española y de ahí tuvó un boom. Eso de tener ese tipo de temáticas, la calle,la gente común, los del barrio, incluso la delincuencia como se vive por dentro, como lo ve la gente por fuera. Todo ese tipo de cosas me gusta como las aborda porque es real, lo que se ve en la calle, lo que vive la gente el dia a dia.

Después esta Lucrecia Martel por “La Ciénaga” siempre me la marcaban mucho en la universidad. Ella fue muchas veces a la facultad a dar conferencias . Tiene un concepto de cine muy bueno, de mostrar todo con muy pocos recursos o de plantear escenarios que no necesariamente son llamativos a la vista pero te está diciendo muchas cosas con ese silencio, con esa serenidad con la que aborda cada plano, te está diciendo demasiado por ejemplo en “La Ciénaga”. La vida misma sin decirnos realmente nada pero estamos viendo toda la complejidad alrededor de la familia.

F.A.A: Esos directores nomás te acuerdas ahorita?

S.E: Quieres más jejejejeje

F.A.A: Si pudieras,jejejejejeje.

S.E: Jejejejeje, A ver cuáles me acuerdo, bueno están los de la productora que filman con  Francella, mucha gente lo quiere, lo ama.

 F.A.A: Acá se hizo muy popular con su serie “Pone a Francella”?

S.E: Claro, hoy en dia no se puede poner este tipo de series en Argentina. El humor cambio muchísimo, a como la gente se rie. Creo que hizo una serie nueva “El Encargado” muy buena que está en Disney. Que aborda justamente la vivencia real de un encargado en un edificio. Yo creo que lo pasa en general con las películas y series argentinas es que te muestra mucho como es la realidad : La gente, como se ve realmente. Ver espejos y que no sea una comedia, es algo que molesta mucho. A nadie le gusta ver un espejo. Acá no tanto, acá más bien se burlan de eso.

Por ejemplo antes se hacia “Pataclown” que hacia comedia con reflexión, con concientización de como es el público. Hoy en dia no lo puedes poner sin que alguien se te queje de por medio, por como ha avanzado el humor. Pero es bastante triste que desde el punto de vista de la comedia no se pueda hacer reflexión en cuanto al cine de acá.

F.A.A: Hasta donde recuerdo los gays aquí eran presentados en Tv como un objeto de burla.

S.E: Claro : afeminados, siempre vestidos de mujer. Siempre se confundió mucho aquí el concepto de ser gay y transexualidad, siempre es muy mezclado y no es asi. Las vivencias Trans se viven de manera totalmente distinta. Yo no podría hablar siendo gay, más allá de lo que puedo ver desde el punto de vista exterior. Creo que es necesario tener la perspectiva del mundo Trans, como también del mundo lésbico. Cada mundo dentro de la comunidad LGBT es bastante complejo. Más allá de hacer solamente burla o quedarse en esos conceptos primarios de lo que es ser homosexual.

 F.A.A: Y has podido ver cine peruano últimamente?

S.E: Bueno el documental “Uyariy”. No he podido ver otra película en estos meses que estoy aquí. Me llegaron algunos títulos que ahora no recuerdo en el año pasado. Me decían “Ven a verla”. Pero no tenia forma. El gran problema de vivir en el extranjero es que el cine independiente no llega a Argentina, y otros países, lo cual debería ser.

 De hecho mi película tuvo mucho ruido en Argentina porque estaba allá e hice todo el ruido, acá llegó por partes y es una película del 2024 y estamos 2026. Entonces yo tuve que venir para que sucediera, entonces es increíble como no podemos conectar. Apoyar el cine peruano independiente es prácticamente enclaustrado, silenciado, tenemos un limite para proyectar y después no se proyecta más. Es el boca a boca que hace que la película siga viviendo.

 F.A.A: Y te has podido conectar con cineastas peruanos ?

S.E: No he tenido oportunidad. Me contacte una vez con un productor peruano en el Festival de Ventana Sur que estaba en ese momento en Argentina en el 2023. Después se fue para Uruguay, luego volvió a Argentina, pero en ese momento no tenia la película. Le había anunciado que tenia está película, me gustaría volver a hablar con él. No recuerdo el nombre ahora, pero me gustaría contactarme para que se proyecte en otros lugares.

                  Samuel Esteban con los analistas y presentador de su pelicula.

F.A.A: Sabes de la existencia de la DAFO-MINCUL, vas a presentar algún proyecto ahí?

S.E: Si, se de la DAFO. ¿Algún proyecto  diferente? . Me han comentado, se que existe. Tendría que revisar bien como son los pasos ,los desconozco. Pero si me han comentado que se puede presentar, que incluso se puede hacer por fuera, no necesariamente estar acá.

 F.A.A: Claro , también existe la categoría de coproducción. A que otros festivales piensas presentar tu película?

S.E: Todo el 2025 no lo quisimos presentar en festivales porque estuvimos haciendo varios ajustes con la película. Y soló tuvimos funciones privadas. Ahora vamos a arrancar, de hecho tengo una entrevista de trabajo con la producción que es del proyecto , apenas llegué a Argentina la próxima semana para empezar a plantear lo de los festivales en este año. Esa es la idea.

 F.A.A: Tu idea es seguir haciendo películas de temática LGTB , o quieres tocar otros temas?

S.E: De hecho estoy ahorita trabajando un largometraje que no tiene nada que ver con el mundo gay, es sobre un amor heterosexual , es una comedia romántica . Es la primera vez que hago algo de ese estilo, pero no quiero encasillarme, se dio por lo de “Sam Puta “ que se alargó muchisímo, y seguramente se va a seguir alargando, es un proyecto bastante rico, tiene un libro. Soy más guionista que director, escribo y escribo.

F.A.A:Supongo que habrás visto “No se lo digas a nadie” (1998), de Fco Lombardi, “Contracorriente” (2010), de Javier Fuentes León, que te parecieron?

S.E: Si las vi. “Contracorriente” me gustó mucho. De todas las películas que tienen que ver con el tema gay, al menos en ese momento, creo que es la más real. Esa idea del amor prohibido, se evidencia mucho en la gente que no lo acepta, y muchos homosexuales que son homofóbicos, por los mismo la sociedad los marca, nos dice como tiene que ser el bien y el mal, etc,etc. Entonces hay mucho de eso acá, sobre todo en el país, no se les deja vivir con libertad su vida por el temor al que dirán y “Contracorriente” aborda eso perfectamente , del amor entre un pescador  y un fotógrafo.

 “No se lo digas a nadie” está basado en la novela de Jaime Bayly, fue controversial y necesario en su época, pero ahora está desactualizado porque es la misma  temática de siempre.

 F.A.A: Acá con excepción del festival de cine “Outfest” no se hacen más muestras de temática LGBT, en Argentina eso es común o casi común?

S.E: Hay bastantes festivales de temática LGBT, está por ejemplo “ASTERISCO FEST ” que aborda soló temática LGBT. En su momento había otro llamado “LOVEFEST” que se hacía en Córdova, lo hacía una amiga productora que se llama Mariana Ortega, que lo organizaba durante varios años, no sé si aún sigue. Bueno si se hacen muchos festivales en Argentina, tanto en la capital como en provincia. Lo que tiene de bueno el cine Argentino es que no está tan centraliza.Por ejemplo la escuela de cine no soló esta en Buenos Aires, tiene otras sedes. Justamente porque hay todo tipo de cine, y la idea es que se siga abordando más cine en todo el país.

F.A.A: Como debes saber se acercan las elecciones que serán en abril y hay candidatos a la presidencia y al congreso que son claramente conservadores , se oponen a la Unión Civil , a la Identidad de Género, que se enseñe educación sexual en los colegios, que opinas al respecto.

S.E: Lo que pasa es que nosotros como sociedad, al margen de nuestros políticos, más bien nuestros políticos son un reflejo de nosotros mismos. La gente tiende a ser muy conservadora y lo que vemos en el Congreso, es lamentablemente lo que la gente piensa: “Que lo homosexual está mal, que hay cuidar a los niños, pero al mismo tiempo no los cuidan” . Y todo ese tipo de temáticas son parte de lo que es nuestra sociedad.

 Lo que pasa es que para el país cambie tiene que cambiar EL CHIP, jejejejeje. Necesariamente tiene que cambiar el Chip y eso soló se logra o planteando nuevas películas, o nuevos conceptos, sacándolos a la luz, o cambiando generacionalmente que es lo que sucede. Hoy en dia tenemos generaciones de personas que no piensan como pensaban nuestros abuelos, nuestros padres, incluso nosotros mismos. Mi generación tiene muchos prejuicios de por medio. Tengo amigos que son gays y siguen en el clóset,  eso es común acá. Eso no se vive tanto en Argentina.

 Y veo generaciones que tienen 20 años, que recién están arrancando la mayoría de edad y tienen otro tipo de pensamientos. Yo creo que en los próximos años consiga que el futuro cambie. Que sea diferente a lo que nosotros estamos viviendo. Ya de por si nuestra adolescencia gay que tuvimos los de mi generación  y los de atrás muchísimo peor fue prácticamente una adolescencia de lucha porque yo no tuve una adolescencia : YO SOBREVIVI EN LA ADOLESCENCIA,  porque yo                    era el único gay en mi colegio, era la única persona expuesta. ESO ME JODIÓ MUCHO. Es curioso porque yo siempre me planteó que clase de persona hubiera sido  , si hubiera tenido una vida común como cualquiera. Me hubiera encantado no ser el punto focal , sino ser uno más.

F.A.A: Te hacián bulling en el colegio?

S.E: Claro, me hubiera encantado ser uno más , jugar fútbol con mis compañeros, hablar de chicas, etc,etc. Porque a mi me obligaron a creer eso, y a mis compañeros les obligaron a creer eso , que yo estaba mal por ser homosexual. Osea es social lo que se vive en las calles.

 Yo he vivido un período de discriminación en esa época, ahora recién se habla del concepto de bulling , o se hablo a partir del 2012, 2013, que empezó a circular esa palabra, pero antes era lo común. Por ejemplo te habló de Argentina, donde se vivió 12 años con el Kirchnerismo, donde todo el mundo estaba de acuerdo con todo lo que generaba el Kirchnerismo, y cuando sale este , de pronto aparece un montón de gente que no estaba totalmente de acuerdo con ellos  y la pregunta es: Y dónde estaba esta gente? Simplemente estaban callados,estaban esperando el momento. Entonces llega a ser una cosa circular, hoy sobre la izquierda, o sobre la derecha, o de nuevo sobre la izquierda. Entonces Trump al igual que Milei es una consecuencia de como se vive en los extremos . Hay conceptos de la izquierda que yo no comparto, del mismo modo que no comparto los extremos de la derecha…

 F.A.A: Por ejemplo que conceptos de la izquierda no compartes?

S.E: Jejejejeje, me van a matar ,jejejejejeje. Tengo miedo. ¿ Qué conceptos no comparto de la izquierda? Algo que no sea cancelable,jejejejejejejeje  , por ejemplo: Acosar a la persona sin ningún tipo de prueba . Cuando empezó a sonar esto de : NI UNA MENOS, desde el 2018 y partir de ahí , si bien es una cosa necesaria, a partir de ahí ha habido muchas denuncias falsas a muchos hombres, y soló por el hecho de ser hombres, que no digo que ha sido una regla en general, pero conozco gente que si, tengo amigos que han recibido acusaciones falsas: “No quieres estar conmigo, entonces te acuso de haberme abusado”. Y es muy fácil creerle , al menos en Argentina, creerle más a la mujer que al hombre, acá no sé. Y en ese tipo de situaciones, hay una cacería de brujas. Esas cosas a mi no me gustan. Yo prefiero tener pruebas. Y que le caiga todo el peso de la ley.

 Y en cuanto a la extrema derecha, este concepto de que : “El estado no puede estar en todo “. Hay cosas que si necesariamente tienen que estar en el Estado ,por ejemplo: Los pensionados, los jubilados, los discapacitados, la ley de financiamiento para el VIH. Hay muchas cosas que Milei no toma en cuenta, justamente por esta idea que todo tiene que estar echado de lado para que el país progrese según su punto de país. Entonces son idas y vueltas de un lado y otro.

Jheinser Pacaya (Co-director del Festival de Cine Outfest) junto al presentador y S.E.

F.A.A: En Argentina, trabajas en una productora?

S.E: No, yo trabajo freelance (de forma independiente). Trabajo como guionista,estoy armando algunos proyectos por separado.

 

F.A.A: Para terminar que le quieres decir al público con tu película?

S.E: Le quiero decir a la gente , que vivimos en una sociedad muy individualista y en una sociedad asi, tener un concepto asi de empatía o solidaridad con el otro  prácticamente es un acto revolucionario. Mucha gente cree que cuando uno entra el consumo de sustancias sobre todo en el Chemsex, es una persona pérdida o lo dan por pérdida, en realidad no lo es, es una persona que tiene un problema.

Y muchas de esas personas que se convencen a si mismo porque la realidad le muestra eso : Que están solos , que no pueden salir de ahí. Y la realidad es otra, como te dije tuve una vida, una familia, unos amigos,que son totalmente diferentes al personaje como tal. Que pasó? que yo me olvide totalmente de eso, yo en algún punto de vista me olvide eso y me fui al caño. Y no fue hasta años después que me di cuenta que no estaba solo, que nunca lo había pérdido.

Simplemente me deje llevar por esa frustración que sentí en aquel momento y es una situación que mucha gente que vió la película y en privado , en secreto me dicen : A mi también me pasó. Y justamente son esos secretismos lo que le dan la importancia a la película y que son necesarios abordar este tipo de temáticas aún cuando sea muy fuertes ,porque sigue ardiendo y existiendo. Y el problema es que muchos de los usuarios no tienen idea de adonde se meten y la gran mayoría lamentablemente muere por no saber que hacer, por no tener idea de como cuidarse. Por no saber cuáles son sus propios límites. Porque no es algo que se enseña, no es algo que se dice abiertamente. El secreto o el silencio mata gente. Por eso la película es importante, no porque yo la halla hecho, sino por la temática que plantea una necesidad de hablar de este tipo de temas.

F.A.A: Una última cosa , te hago una pregunta de farándula.

S.E. : Cuál?

F.A.A: Te habrás enterado del problema o discusión que causó la actriz Johanna San Miguel al afirmar que soló existen hombre y mujer, en clara alusión a los Trans, que opinas?

S.E: Si me entere, mira si ella dice eso en Argentina la botan , la despiden. Pero estamos en Perú, y aquí soló es una anécdota , no pasa nada.

 F.A.A: Jejejeje, ok. Gracias.

 

Entrevista del 09-02-2026- San Borja. Edición, Fotografía de César A. Pereyra Ravello. La presentación de su pelicula y libro fue el 06-02-2026 en el Cine Club del Centro Cultural UCH.